有一種經典叫台電 LOGO：穿梭街頭巷弄的共同記憶，解密 1947 年檔案裡的設計密碼

從街邊的電線桿、變電箱、人孔蓋，到每兩個月寄來的電費單，台電的「公司徽」（LOGO）早已成為我們生活中最常見的符號之一。數十年來，這個圖案日日可見於我們的生活周遭，已然是近代臺灣人的共同記憶。這個簡潔鮮明的標誌，不僅是現代電力供應的象徵，更承載著人們的集體生活經驗。
你是否曾好奇，這個廣為人知的台電 LOGO 究竟於何時誕生？其設計的背後又隱藏著哪些時代脈絡？

設計溯源：1947 檔案裡的視覺原點

根據 2021 年發表於第 702 期《台電月刊》上的研究文章指出，台電 LOGO 首見於 1947 年 2 月 27 日發布的修正草案中 （值得注意的是，此日期在近代臺灣歷史中亦意義深遠）。現行版本的台電 LOGO，則是在 1947 年 4 月 5 日於台電公司內部正式公布。這份完整的「修正公司徽圖」公文，目前仍典藏於國家發展委員會檔案管理局。

既然我們已追溯到最早的設計痕跡，同時代的檔案中還能解讀出哪些設計背後的故事？
其他單位典藏的台電相關檔案，或許能提供更多線索。例如，這份公文的「擬稿員」欄位，簽有「恕直」二字。透過國史館典藏的 1948 年春季度《台灣電力公司職員錄》，我們在「總經理室」編制中，找到這位 1946 年 5 月到職的副管理師「黃恕直」先生。檔案顯示，公司徽修正的函稿便是由黃先生負責擬稿，他在這組歷史悠久的企業識別 LOGO 誕生中扮演了關鍵角色。

奠定 70年，超越時代的設計規範

公文中可見 LOGO 完整圖樣與細部說明，連鉛筆訂正的痕跡都清晰可見，顯示設計並非一次到位，而是經過反覆推敲與嚴謹調整 。修改後的完整版本，刊登在同年 4 月 30 日發行的台電《勵進月刊》上，從此正式成為台電的官方象徵。
檔案公文內容顯示，從 LOGO 本身的字體與符號顏色、「台電」圖形化後的長寬與角度、乃至於閃電符號的筆畫細節，皆有精準的數值規範。
這不只是一份設計草圖，它更像是一份工程圖說 —— 每個元素的位置、大小、角度都經過仔細計算，不容許絲毫的隨意或偏差。
說明文字末尾特別強調：「凡應用本公徽，不論大小，均須按照上面標準繪製」 —— 這句話看似尋常，卻透露出官方的慎重態度。無論是印在名片上的微小圖案，或是掛在大樓外牆的巨型招牌，都必須嚴格遵守同樣的比例與規格。

這種對企業識別系統（CIS）的堅持，在現代已是設計產業慣例，但若回望 1940 年代的臺灣，這無疑是相當前瞻的概念。這些檔案細節，映證了台電公司自成立之初，便具備極嚴謹的組織性格 —— 這不僅是單純的美學要求，更是一種對專業標準的堅持與細節的極致重視。
七十餘年後，這個 LOGO 無論出現在工程車、文宣品、員工制服，或街頭巷尾的任何角落，都始終維持著整齊劃一的樣式。仔細觀察便會發現，無論是在偏遠山區高聳的輸電鐵塔旁，或是都會區的小型變電箱上，閃電符號的角度與「台電」二字的比例，都分毫不差。這份視覺一致性，在今日或許理所當然，但若回到七十多年前，在印刷技術尚未標準化、各地施工條件差異極大的年代，能夠貫徹如此統一，其背後所需的組織管理能力與執行紀律，實不容小覷。
值得注意的是：台電 LOGO 中的閃電花紋，以及宛如正/倒三角形的「台」、「電」字樣，皆受到日治時期部分電力事業社徽的影響 。而圍繞 LOGO 周邊的三環圖樣，則代表 1946 年出資成立台電公司的「行政院資源委員會」。因此，包括今日常見的「中油」、「台糖」等，這些戰後初期由資委會成立的企業，其 LOGO 皆有著同樣的三環圖樣。這樣的時代共同點，是不是很有趣呢？

從企業識別到生活印記

1952 年 5 月 1 日，台灣電力公司的「新竹變電所」（即今新竹市光復路上的「新竹一次變電所」）舉行竣工典禮。留存的歷史影像清晰可見，當時新竹變電所的門口，已能見到台電 LOGO 的標誌。
距離 1947 年「修正公司徽圖」發布不過短短五年，但新竹變電所門上的標誌，無論是閃電的折角、字體的幾何結構，乃至於外圈的三環比例，都精準再現了檔案裡「鉛筆訂正」後的設計細節。這顯示台電在戰後初期不僅致力於硬體建設，在企業識別的執行度上，同樣貫徹了嚴謹的意志。

儘管時代不斷變遷，今日的台電公司持續在廣告文宣上創新視覺設計，從社群媒體的活潑圖文到年輕化的品牌形象，皆試圖與時俱進地與民眾對話。然而，這個與公司歷史同樣悠久的 LOGO，承載著當年嚴謹的設計底蘊，走過七十多個年頭，已成為台電最核心且深植人心的視覺識別。
這個小小的標誌，卻濃縮了豐富的故事。從黃恕直副管理師在總經理室的精心擬稿，精確到角度與數值的設計規範；從日治時期電力社徽的影響，到融入資源委員會三環圖樣的時代印記；從戰後初期臺灣的重建氛圍，到今日遍布全臺的電力網絡 —— 每一個細節，都是一段歷史的註腳。
下次走在街頭，當你的目光停留在電線桿、變電箱，或手中的電費單上時，或許能透過對每個小細節的觀察，感受到 LOGO 所連結的種種歷史線索。那個簡潔的閃電符號，不只是電力的象徵，更是近代臺灣發展的歷史見證；那些幾何化的「台」、「電」字樣，承載的不僅是企業識別，更是一整個世代的集體記憶：有一種雋永的經典，叫做台電 LOGO。

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關於電業文物典藏網
台灣電力公司基於歷史傳承責任與永續經營理念，期待透過爬梳臺灣電力產業發展脈絡為社會注入多元內涵。
「電業文物典藏網」分享台灣電力公司清查與保存的成果，我們期待以兼具知識與趣味的調性，轉譯電業文化資產相關故事，讓大眾得以多元視角看待電力產業發展歷史，也讓臺灣電業發展的故事可以繼續地流傳下去。

本文原文刊登於電業文物典藏網，經故事 StoryStudio 編輯部改寫。

整理・撰文／Noah

Design Wanted！你想「誠徵」什麼樣的設計？

每年 12 月，Shopping Design 編輯部以整年身體力行參與全台設計藝文活動的眼光出發，推出集結臺灣 100 件好設計的 BEST100 年度設計集錦，用以記錄、回顧臺灣設計發展的軸線。2025 年，我們以「誠徵設計 Design Wanted」作為主題，探索那些足以成為世代指引的北極星；同時也向未來發出叩問：「究竟這個時代，我們還需要誠徵什麼樣的設計？」

本期特刊，呼應典禮核心，意在回顧與遠望，那些已經發生，或成為可能的瞬間。除了由編輯視角嚴選的 100 筆設計圖鑑之外，特別邀請在 2025 年度特別具影響力的 7 位專家，以「飛行評審團」的身份，向我們推薦 2025 年海內外值得關注的好設計，共同描繪出這個時代的設計座標。我們相信，每一個被誠徵的設計，都是對未來的一次應答；而答案，就藏在這些選擇與洞察之中。

而雜誌封面，連同典禮主視覺，均由設計師黃嘉宏操刀，從「誠徵」的意象出發，以市井街上常見的廣告招牌字、佈告欄裡的各式張貼廣告作為整體靈感。將臺灣街景常見的店家招牌、電腦割字（Cutting Sheet）元素，結合廣告傳單色系，並融入本年度 Taiwan Design BEST 100 獲獎名單，回應並收攏核心命題。

得獎名單

年度時人

在時代的交會點上突破與創新，不忘初心卻勇於嘗試的設計師、創意人、藝術家、策展人及各領域創作者，以其獨到的視角，挑動觀者的意識及感官，為產業注入全新的能量與激盪。

陳普｜由個人延展至公共的創作宇宙
水相設計 Waterfrom Design｜設計如水，隨境而生
李竺芯｜讓臺語如「水」般自然流淌
張徐展｜世界之眼裡的在地跨域力量
我的檔期有限公司｜檔期有限，火力無限
鄭宗龍｜從轉型開始，推進舞蹈的邊界
META Design｜以設計之手，化腐朽為價值
嚴藝文｜以戲劇之口，道出臺灣女性的故事

實驗新經典

經典無懼於挑戰，創新亦非全然破壞。實驗精神意味著突圍與創造，為既存世界帶來嶄新碰撞。在快速變動的時代裡，這些作品站在最前沿，打造引發反思與迴響的突破之作。

夜市王｜翻開屬於臺綜的全新篇章
台灣通勤第一品牌 X 阮劇團《聽說他家》｜從聲音到劇場的支線宇宙
2025 日本大阪世博台灣 TECH WORLD 館｜臺灣形象的國際展示
2025 夕陽小鎮虛擬音樂祭《燒胎祭》｜虛實交錯的展演新境界
《雲在兩千米》（VR）｜開創影像敘事的創新路徑
Coke AI 綻放心裡話｜解碼台灣式情感的 AI 翻譯機
《林投姐，妳叫什麼名字？》VR 沉浸舞作｜用科技召喚記憶，重現民間故事
中文怪物｜以 YouTube 節目造一隻「爆紅怪物」
2025 日本大阪世博台灣 TECH WORLD 館｜臺灣形象的國際展示

年度設計

年度設計涵蓋主視覺、產品設計、包裝設計、品牌識別系統、影視美術、活動及典禮設計等多元領域，呈現設計如何在不同載體中流動，透過創新的視覺語彙傳遞深刻的故事與訊息。

2025 馬祖國際藝術島 主視覺｜由手掌交織而成的島嶼意象
2025 台灣設計展 主視覺｜城市複雜性的集結與再現
We TAIWAN 主視覺暨角色設計｜以「臺灣原創角色」向世界自我介紹
夜市王 視覺設計｜以視覺系統訴說新臺綜的生猛
花蓮城市觀光 IP「小石花」｜繁花綻放的震後餘生
新北市環保兩用袋 NEW BAG！｜讓人捨不得「用完即丟」的環保兩用袋
台灣好行 3.0 品牌識別設計｜點亮旅途的識別燈塔
《為什麼相信文學有力量》裝幀設計｜裝幀作為時代的擴音器
「日花」字體暨主視覺設計｜用臺灣的文字敘說臺灣的語言
FOCASA 馬戲團 15 週年品牌重塑｜會呼吸、會表演的識別系統
臺中勤美洲際酒店 Rolling Bar｜保齡球館化身科幻餐酒館
馬祖國際藝術島「島魚行旅」藝術公車｜穿梭島嶼的移動藝術裝置
臺灣「運動部」識別設計｜凝聚群眾共鳴的經典標誌
《聽說他家》主視覺｜當「他家」成為寓言

年度概念展演活動

真正動人的展演，能夠捕捉時代的集體意識，創造跨越個體的共同感動。這些展覽透過策展思維的整合，將空間、敘事、互動與情感編織成完整的體驗旅程，讓感動不只停留在當下，而能持續迴盪、發酵，成為這個世代共同擁有的文化印記與精神座標。

META Motion｜無用之用：＿＿｜閒置廢料再生的多元實踐
p.n.g.《招牌：》｜藏在招牌街景裡的城市對話
這不是你的錯。而我告訴他們，一切都會沒事｜當同理不只是想像，而是親身經歷
《2025 噪音風暴》｜打開臺語劇場的多元路徑
田馥甄〈田調〉Live in Life 野地小巡演｜當演唱會成為一場場「田野調查」
We TAIWAN 臺灣文化 in 大阪．關西世博｜將文化作為語言，向世界介紹臺灣
TIPF 台灣國際攝影節｜從國際視野見證臺灣攝影新篇章
寫生的故事：張捷、陳澄波與其時代風景特展｜從藏家視角重返陳澄波的畫下日常
宇宙寫生—豪華朗機工個展｜跨越時間軸的藝術與生命律動
建築的恐懼與療癒｜為建築尋回最初的庇護意義
2024 獨書祭．改｜臺灣文學與獨立音樂的共振
北美館「奧拉弗．埃利亞松：你的好奇旅程」｜當展覽成為「好奇旅程」的起點
馬祖國際藝術島—拍楸，你的海洋我的陸｜用藝術串起島嶼能量
2025 台灣設計展 —— 文化行｜殿氣現場｜用五感體驗建造一座文化能量場
2025 台灣設計展 人人百貨｜打造彰化青創品牌的自信舞臺

年度在地文化新演繹

以設計之力轉譯地方故事，讓在地居民成為參與者，亦使讓外來旅人得以真實體驗。他們透過創新模式與體驗設計，在傳統與當代之間搭建橋樑，創造在地深耕與對外交流的雙贏模式，讓文化傳承不只是保存，更是一場在地與旅人共同譜寫的和諧對話。

VowFaith 數位廟｜跨越時間、空間限制的參拜體驗
Mong Tong: 成功廟 LIVE｜在高海拔宮廟神秘開唱
《士林仙界大派對》｜傳統文化與新潮派對共構的仙界
地味手帖｜打開與地方的連接契機
蓬萊東島 —— 東ㄉ剪黏展 @SIDOLI RADIO｜將傳統剪黏工藝「植」入日常
淺堤《環島大亨2.0》｜讓舞台長在生活裡
2025全聯中元觀光假期｜中元神曲超渡你的聽覺
明華園總團《轉生到異世界成為嘉慶君》｜讓傳統歌仔戲在當代潮流中重生
高山森林基地｜海岸布農的森林文化課
戰地轉身．轉譯再生—統籌執行計畫｜昔日戰備據點，轉生今日島嶼亮點
一烈！海派過生活｜由在地部落滋養的文化品牌

年度建築空間規劃

優秀的建築不只是建築本身，而是透過空間與地貌的改變，回應土地的需求，無聲地傳遞設計者對環境的關懷，並創造全新的身體經驗。從公共建設到私人場域，建築是城市與地方的基本單位，亦是承載生活及文化意義的巨型時空膠囊。

勤美術館 CMP INSPIRATION｜打開想像、城市新生的靈感場域
江賢二藝術園區｜讓空間成為藝術的延伸
屏東縣王船文化館｜承載信仰的文化之船
台南硓𥑮石．芳宅｜重生為「建築美術館」的迷人老宅
太平國小博物館｜讀書聲與稻穗香環繞的校園博物館
(beanroom)｜讓商店成為不斷變化的有機體
國家檔案館｜承載臺灣歷史的檔案寶庫
海角藝隅-南竿二六據點轉譯活化再利用｜從守望之所，到遠眺海天的秘境

年度原創品牌

原創品牌集結創意力、設計力、整合力、行銷力與銷售力，在理性與感性之間，創造獨特的消費體驗。

COFFEE LAW｜打破複製思維的咖啡生活品牌
小仙島 仙味茶｜連鎖不複製的在地變形術
SPUTNIK｜以設計力實踐寵物用品美學
mini matters｜臺灣原創的叛逆與可愛
心交 hearting｜讓「品味」成為你我的共同語言
LAVI 樂維｜傳統建材品牌的當代養成
國立故宮博物院｜把國寶玩成文創潮牌的跨界高手
黑色雋永Lumamiling｜收藏一道專屬臺灣的紋理

年度社會關懷友善環境

設計的本質始終關乎解決問題。當設計思維被用於回應社會議題與環境挑戰，美學不再是唯一目的，而是達成改變的手段。這些作品以關懷為起點，整合理性分析、感性同理與創意實踐，讓設計成為推動社會進步的實質力量。

把自己活成一道光－台電退役材料再生計劃展｜讓台電退役材料重獲新生
犀牛盾 CircularBlue™ 淨海計畫｜海廢過濾的商業新可能
nafl｜₁₀nE a fabric laboratory｜從土地裡長出，在國際綻放的織品
RE:TWIST 轉圈圈計畫｜化海洋垃圾為好運扭蛋
33 號白日夢｜從一場白日夢，走進他們的世界
TFAM⭤ REUSE 北美館循環計畫｜讓展覽廢料回到日常生活
BEONE 未來共生基地｜以「不拆」作為永續的起點
Cardledge 卡知識｜數位無障礙 工具包｜用卡牌打開無障礙設計之門

年度藝文設計推廣平台

平台是連結與賦能的樞紐。無論是內容生產、資源媒合、實驗場域，或是橫跨虛實的展演空間，優秀的平台不只是提供舞台，更能催化跨域對話與價值共創。

Pocky 包裝設計比賽｜為異想天開的包裝設計搭建舞台
米濃聚落 MI NUNG VILLAGE｜以市集孵育地方品牌
Lightbox 攝影圖書室｜為臺灣攝影打一道光
綠光gallery｜策展作為文化引介的跨國節點
諸羅設計塾｜用設計點燃城市想像
市民書店 by 挑興文化｜將書店視為屬於市民的有機場域
卡米地 Comedy Club｜臺灣喜劇人才的孵育基地

New Power Discovering

新世代創作者、團隊與品牌，他們以新鮮視角與大膽姿態闖入產業視野，不受既有框架束縛，勇於實驗、跨界整合，在未知中探索可能性，充滿突破現狀的能量與野心，為產業注入活水，預示著下一個時代的創意風景。

高妍《綠之歌-收集群風-》、《間隙》｜畫格裡的時代共鳴
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