“万象·东方“ 第七届香港新锐当代设计奖

二、赛事介绍

* * * 主题设计——万象东方 * * *

      东方，是博大精深的文化母体，亦是跨越时空的审美共鸣。在全球化与数字化浪潮下，我们立足香港——这座融汇古今、贯通中西的国际都会，重新审视「东方」的内涵。它不再是静止的历史符号，而是充满生命力、持续演进的「万象」图景。

       「万象东方」旨在邀请全球设计师，以敏锐洞察力与创造力，探索东方美学的当代表达。我们期待的不是对传统元素的简单复制，而是对其精神内核的深度解码与再创造。

• 「万象」：寓意包罗万有、生生不息。既是自然界的「物象」（山水、花鸟、风云），亦是人类社会的「事象」（生活、礼仪、哲思），更是时代的「景象」（科技、都市、多元文化），代表动态、包容与无限可能。
• 「东方」：核心源于中国乃至亚洲的哲学观、美学观与生活方式，如「道法自然」的和谐观、「留白」的意境美学、「匠心」的造物精神，以及「和而不同」的包容智慧。

       「万象东方」即以东方精神为魂，以当代万象为形，展开一场跨越时空的创造性对话。

主题一：虚实相生
       文化内核：源自中国山水画的「计白当黑」与道家「有无相生」哲学，探讨虚拟与实体、数字与物理、内容与留白之间的动态关系。

       设计方向：如何以「意境」而非「实物」为设计对象？如何以数字语言表达东方的空灵、气韵与流动感？

• 新媒体设计（不限方向）：创造可游、可居的数字化东方意境空间。

• 空间设计（展览设计/照明设计）：运用光影、镜面与稀疏物象，引导观众在行走中自行「补全」画面，体会虚实相生之妙趣。

• AIGC综合应用：训练AI理解中国古典意象，生成一系列非纯抽象亦非纯写实的动态视觉艺术作品，探索「意到笔不到」的AI美学。

主题二：字里乾坤
       文化内核：汉字不仅是符号，更是承载哲学、美学与生活智慧的视觉图形系统。从甲骨文的象形至书法的气韵，其本身即为设计宝库。

       设计方向：如何超越「字体设计」范畴，将汉字的结构、笔触、意涵转化为全新视觉语言或产品功能？

• 平面视觉（字体设计/图形纹样设计）：解构汉字，将其转化为具东方韵律的现代纹样或动态图形系统。

• 产品设计（文创设计）：以汉字间架结构为灵感设计产品，于功能与形态中体现「平衡」、「支撑」与「留白」智慧。

• 美术创作（装置/雕塑）：创作结合汉字与材料的装置作品，探讨文字在空间中的物质性与精神性。

主题三：物尽其用
       文化内核：源于「惜物」生活哲学与「道法自然」生态观，反对过度消费，强调物品的持久性、可修复性及与环境的和谐共生。

       设计方向：如何将传统可持续智慧（如修复、模块化、天然材料应用）与前沿科技结合，为未来都市生活提出创新方案？

• 产品设计（不限方向）

• 空间设计（室内设计/景观设计）：为高密度城市（如香港）的微型居住空间，设计能随四季与生活方式灵活调整的「会呼吸」室内生态系统。

• 平面视觉（信息可视化设计）：以水墨动画或交互图表可视化城市能源、物资流动数据，优雅揭示资源循环脉络，倡导可持续生活。

主题四：市井烟火
       文化内核：聚焦粤语区独特的都市文化与市井生活。茶餐厅的效率、霓虹灯的绚烂、粤语俚语的生动，这些「烟火气」是「万象东方」中极具活力的现代篇章。

       设计方向：如何将寻常市井文化提升为具国际辨识度的美学符号，并保留其鲜活生命力？

• 平面视觉（插画设计/摄影）：以系列插画或摄影重构粤语区生活场景，透过超现实或波普手法，展现文化冲突与融合。

• 平面视觉（包装设计/海报招贴设计）：为传统岭南文化设计一套兼具复古情怀与潮流感的视觉作品。

主题五：礼仪新风
       文化内核：东方社会注重「礼」，核心是人与人之间的尊重、关怀与秩序感。在数字社交为主流的今天，如何重新定义「礼仪」？

       设计挑战：如何透过设计改善数字交流中的冷漠与误解，营造更具温度、分寸感与仪式感的互动体验？

• AIGC综合应用

• 美术创作（不限方向）

主题六：未完成之美
文化内核：借鉴中国艺术中「写意」重于「工笔」的理念。美存在于生长、磨损与变化的过程中。

设计方向：如何设计一件「活」的作品，其价值不在于最终完美形态，而在于与用户/环境互动中产生的独特痕迹与演变？

• 美术创作（陶艺/装置）

• 平面视觉（书籍设计/UI/UX设计）

• 新媒体设计（短视频）

自由设计
        自由设计类别为参赛者提供无限可能的创作平台。参赛者可选择任何主题、媒介、技术或概念，尽情展现个人创意、洞察力与设计能力。此类别鼓励突破常规、跨界融合与前瞻思维，旨在探索设计与艺术的新边界。