本文選自《Shopping Design》雜誌 2025／12 月 BEST100 特刊｜誠徵設計
有人說「臺味」是夜市裡的霓虹招牌、巷弄間的鐵窗花、早餐店那聲親暱的「帥哥美女」，或是無所不在的紅色塑膠椅。
臺味設計往往游走在「俗豔」與「親切」之間，在「不講究」與「恰到好處」間取得微妙平衡。它們不見得登得上設計殿堂，卻最貼近日常、最能反映在地生活美學。
本單元邀請編輯們分享心中的「臺味設計代表」，這些看似平凡的設計，承載的不只是美學，更是臺灣人的生活智慧與情感溫度。或許，最好的設計從不在博物館裡，而在我們每天擦身而過的街角。
阿嬤的滷焢肉
主編｜奕昕
不知道為什麼，講到我推的臺味設計，就是阿嬤家餐桌上的那盤芳貢貢（phang-kòng-kòn）的滷控肉。今年讀了韓裔美籍作家 Michelle Zauner 的《沒有媽媽的超市》，才驚覺，那些來自家中餐桌上的臺式菜單設計，是最難保留的遺產。阿嬤走了第三年，記憶裡的味道逐漸淡去，即便重製，也總是抓不對那最核心的味道，究竟阿嬤是加了多少鹽、多少糖，祂慣用的醬油是龜甲萬還是萬家香，我也經歷了在超市躊躇許久，始終記不起憶中滋味的感傷。至始至終，臺味設計說的都不是精緻，不是美；是愛，是習慣，是思念，是熟悉但難以複製的好味道。
插畫／劉維蓁 © Shopping Design
換新靈魂的老派物件
主編｜Alice
在琳瑯滿目的新品不斷推送到眼前時，發現自己特別愛看創作者們在臺味十足的傳統物件上大玩創意：火柴盒標、佛法金文、老式 KTV、徵信鏡、春聯、理髮廳三色旋轉燈⋯⋯，或將文字換上新語感，或開發全新用途混搭應用。透過洞察人心的設計巧思，大膽把「俗」往前推一步，那些承載童年回憶、以為過時的存在，瞬間成為讓人會心一笑、「既土又潮」的臺式時尚，給人熟悉又新鮮的驚喜感，令人忍不住想收藏！
插畫／劉維蓁 © Shopping Design
八點檔《夜市人生》
企劃編輯／雜誌執行編輯｜品蓁
現在提及臺灣八點檔，多半說它的荒謬、說它動輒千百的集數，但我卻覺得它濃縮了某個時期大眾所能共同理解的視覺語言，令人願意接受，甚至能夠享受其中劇情之癲狂。而那長長的劇情，就這樣溫溫地烙進童年片段 ，字字「輾轉（liàn-tńg）」的臺語對白，則成為如集體記憶般的 BGM。至於八點檔前仆後繼，為何獨獨推薦《夜市人生》，則是名為回憶的濾鏡使然——那是和阿公、阿嬤一起追的最後一部劇。
插畫／劉維蓁 © Shopping Design
鐵窗花
數位內容編輯｜妤瑄
散步時總會因為與鐵窗花相遇而感到一陣心喜。這些獨特的圖騰，如同在老屋立面上盛開的花園，超越了單純防盜鐵件的功能，更象徵過去的台灣人如何在滿足安全需求的同時，仍不忘追求生活的美感與詩意。它以手工彎折、焊接黑鐵製作成花卉、飛鳥、音符等各式符號，讓原本冷冰冰的建築，有了溫度與生氣，甚或乘載著屋主的職業與故事（如：眼鏡符號代表眼鏡行）。在許多老屋面臨拆除的今日，鐵窗花更成為了街道上一抹值得被珍惜的時代風景。
插畫／劉維蓁 © Shopping Design
諧音梗招牌
數位內容編輯｜昱欣
身為「諧教」一員，諧音梗招牌必然是學員重點關注的物件之一。比起直覺的視覺設計，它把設計藏在語言裡，用最貼近真實生活的幽默，將日常話語做出轉折與創意，讓俗氣與靈光自然共存，也為平凡的店家帶來新意。完美拿捏俗氣、賣弄小聰明的界線，再加上只有臺灣人才看得懂的注音、中英夾雜等內梗，也更凸顯臺灣人的氣質——有點俗、有點巧、又剛剛好。用輕鬆、玩味的生活態度，面對現實生活中的柴米油鹽醬醋茶。
插畫／劉維蓁 © Shopping Design
304 不鏽鋼湯匙
社群企劃編輯｜維蓁
無論是開罐、去籽，還是輕鬆刮起碗裡的最後一粒米，這款臺式湯匙總能做到所有你想像得到的灶間差事，以樸實價格與直白的造型完成最多樣的任務——這正是臺味設計「俗得剛好、用得順手」的迷人之處。
也許你不曾細細留意，但一定與它有著一段回憶，無論是夏日裡和哥哥拿它來挖剖半的冰涼西瓜、與愛人你一口我一口共享的那碗傳統豆花，又或是外婆家餐桌上用它舀起的一勺勺滷汁，這支湯匙幾乎出現在每個臺灣家庭的抽屜裡。說到底，臺味設計不像殿堂作品般遙不可及，而是淺藏在日常記憶中，那道最熟悉不過又不可或缺的風景。
插畫／劉維蓁 © Shopping Design
本文選自《Shopping Design》雜誌 2025／BEST100・誠徵設計，更多內容請點此試閱
Design Wanted！你想「誠徵」什麼樣的設計？
每年 12 月，Shopping Design 編輯部以整年身體力行參與全台設計藝文活動的眼光出發，推出集結臺灣 100 件好設計的 BEST100 年度設計集錦，用以記錄、回顧臺灣設計發展的軸線。2025 年，我們以「誠徵設計 Design Wanted」作為主題，探索那些足以成為世代指引的北極星；同時也向未來發出叩問：「究竟這個時代，我們還需要誠徵什麼樣的設計？」
© Shopping Design
本期特刊，呼應典禮核心，意在回顧與遠望，那些已經發生，或成為可能的瞬間。除了由編輯視角嚴選的 100 筆設計圖鑑之外，特別邀請在 2025 年度特別具影響力的 7 位專家，以「飛行評審團」的身份，向我們推薦 2025 年海內外值得關注的好設計，共同描繪出這個時代的設計座標。我們相信，每一個被誠徵的設計，都是對未來的一次應答；而答案，就藏在這些選擇與洞察之中。
© Shopping Design
而雜誌封面，連同典禮主視覺，均由設計師黃嘉宏操刀，從「誠徵」的意象出發，以市井街上常見的廣告招牌字、佈告欄裡的各式張貼廣告作為整體靈感。將臺灣街景常見的店家招牌、電腦割字（Cutting Sheet）元素，結合廣告傳單色系，並融入本年度 Taiwan Design BEST 100 獲獎名單，回應並收攏核心命題。
© Shopping Design
得獎名單
年度時人
在時代的交會點上突破與創新，不忘初心卻勇於嘗試的設計師、創意人、藝術家、策展人及各領域創作者，以其獨到的視角，挑動觀者的意識及感官，為產業注入全新的能量與激盪。
陳普｜由個人延展至公共的創作宇宙
水相設計 Waterfrom Design｜設計如水，隨境而生
李竺芯｜讓臺語如「水」般自然流淌
張徐展｜世界之眼裡的在地跨域力量
我的檔期有限公司｜檔期有限，火力無限
鄭宗龍｜從轉型開始，推進舞蹈的邊界
META Design｜以設計之手，化腐朽為價值
嚴藝文｜以戲劇之口，道出臺灣女性的故事
實驗新經典
經典無懼於挑戰，創新亦非全然破壞。實驗精神意味著突圍與創造，為既存世界帶來嶄新碰撞。在快速變動的時代裡，這些作品站在最前沿，打造引發反思與迴響的突破之作。
夜市王｜翻開屬於臺綜的全新篇章
台灣通勤第一品牌 X 阮劇團《聽說他家》｜從聲音到劇場的支線宇宙
2025 日本大阪世博台灣 TECH WORLD 館｜臺灣形象的國際展示
2025 夕陽小鎮虛擬音樂祭《燒胎祭》｜虛實交錯的展演新境界
《雲在兩千米》（VR）｜開創影像敘事的創新路徑
Coke AI 綻放心裡話｜解碼台灣式情感的 AI 翻譯機
《林投姐，妳叫什麼名字？》VR 沉浸舞作｜用科技召喚記憶，重現民間故事
中文怪物｜以 YouTube 節目造一隻「爆紅怪物」
2025 日本大阪世博台灣 TECH WORLD 館｜臺灣形象的國際展示
年度設計
年度設計涵蓋主視覺、產品設計、包裝設計、品牌識別系統、影視美術、活動及典禮設計等多元領域，呈現設計如何在不同載體中流動，透過創新的視覺語彙傳遞深刻的故事與訊息。
© Shopping Design
2025 馬祖國際藝術島 主視覺｜由手掌交織而成的島嶼意象
2025 台灣設計展 主視覺｜城市複雜性的集結與再現
We TAIWAN 主視覺暨角色設計｜以「臺灣原創角色」向世界自我介紹
夜市王 視覺設計｜以視覺系統訴說新臺綜的生猛
花蓮城市觀光 IP「小石花」｜繁花綻放的震後餘生
新北市環保兩用袋 NEW BAG！｜讓人捨不得「用完即丟」的環保兩用袋
台灣好行 3.0 品牌識別設計｜點亮旅途的識別燈塔
《為什麼相信文學有力量》裝幀設計｜裝幀作為時代的擴音器
「日花」字體暨主視覺設計｜用臺灣的文字敘說臺灣的語言
FOCASA 馬戲團 15 週年品牌重塑｜會呼吸、會表演的識別系統
臺中勤美洲際酒店 Rolling Bar｜保齡球館化身科幻餐酒館
馬祖國際藝術島「島魚行旅」藝術公車｜穿梭島嶼的移動藝術裝置
臺灣「運動部」識別設計｜凝聚群眾共鳴的經典標誌
《聽說他家》主視覺｜當「他家」成為寓言
年度概念展演活動
真正動人的展演，能夠捕捉時代的集體意識，創造跨越個體的共同感動。這些展覽透過策展思維的整合，將空間、敘事、互動與情感編織成完整的體驗旅程，讓感動不只停留在當下，而能持續迴盪、發酵，成為這個世代共同擁有的文化印記與精神座標。
META Motion｜無用之用：＿＿｜閒置廢料再生的多元實踐
p.n.g.《招牌：》｜藏在招牌街景裡的城市對話
這不是你的錯。而我告訴他們，一切都會沒事｜當同理不只是想像，而是親身經歷
《2025 噪音風暴》｜打開臺語劇場的多元路徑
田馥甄〈田調〉Live in Life 野地小巡演｜當演唱會成為一場場「田野調查」
We TAIWAN 臺灣文化 in 大阪．關西世博｜將文化作為語言，向世界介紹臺灣
TIPF 台灣國際攝影節｜從國際視野見證臺灣攝影新篇章
寫生的故事：張捷、陳澄波與其時代風景特展｜從藏家視角重返陳澄波的畫下日常
宇宙寫生—豪華朗機工個展｜跨越時間軸的藝術與生命律動
建築的恐懼與療癒｜為建築尋回最初的庇護意義
2024 獨書祭．改｜臺灣文學與獨立音樂的共振
北美館「奧拉弗．埃利亞松：你的好奇旅程」｜當展覽成為「好奇旅程」的起點
馬祖國際藝術島—拍楸，你的海洋我的陸｜用藝術串起島嶼能量
2025 台灣設計展 —— 文化行｜殿氣現場｜用五感體驗建造一座文化能量場
2025 台灣設計展 人人百貨｜打造彰化青創品牌的自信舞臺
年度在地文化新演繹
以設計之力轉譯地方故事，讓在地居民成為參與者，亦使讓外來旅人得以真實體驗。他們透過創新模式與體驗設計，在傳統與當代之間搭建橋樑，創造在地深耕與對外交流的雙贏模式，讓文化傳承不只是保存，更是一場在地與旅人共同譜寫的和諧對話。
VowFaith 數位廟｜跨越時間、空間限制的參拜體驗
Mong Tong: 成功廟 LIVE｜在高海拔宮廟神秘開唱
《士林仙界大派對》｜傳統文化與新潮派對共構的仙界
地味手帖｜打開與地方的連接契機
蓬萊東島 —— 東ㄉ剪黏展 @SIDOLI RADIO｜將傳統剪黏工藝「植」入日常
淺堤《環島大亨2.0》｜讓舞台長在生活裡
2025全聯中元觀光假期｜中元神曲超渡你的聽覺
明華園總團《轉生到異世界成為嘉慶君》｜讓傳統歌仔戲在當代潮流中重生
高山森林基地｜海岸布農的森林文化課
戰地轉身．轉譯再生—統籌執行計畫｜昔日戰備據點，轉生今日島嶼亮點
一烈！海派過生活｜由在地部落滋養的文化品牌
年度建築空間規劃
優秀的建築不只是建築本身，而是透過空間與地貌的改變，回應土地的需求，無聲地傳遞設計者對環境的關懷，並創造全新的身體經驗。從公共建設到私人場域，建築是城市與地方的基本單位，亦是承載生活及文化意義的巨型時空膠囊。
© Shopping Design
勤美術館 CMP INSPIRATION｜打開想像、城市新生的靈感場域
江賢二藝術園區｜讓空間成為藝術的延伸
屏東縣王船文化館｜承載信仰的文化之船
台南硓𥑮石．芳宅｜重生為「建築美術館」的迷人老宅
太平國小博物館｜讀書聲與稻穗香環繞的校園博物館
(beanroom)｜讓商店成為不斷變化的有機體
國家檔案館｜承載臺灣歷史的檔案寶庫
海角藝隅-南竿二六據點轉譯活化再利用｜從守望之所，到遠眺海天的秘境
年度原創品牌
原創品牌集結創意力、設計力、整合力、行銷力與銷售力，在理性與感性之間，創造獨特的消費體驗。
COFFEE LAW｜打破複製思維的咖啡生活品牌
小仙島 仙味茶｜連鎖不複製的在地變形術
SPUTNIK｜以設計力實踐寵物用品美學
mini matters｜臺灣原創的叛逆與可愛
心交 hearting｜讓「品味」成為你我的共同語言
LAVI 樂維｜傳統建材品牌的當代養成
國立故宮博物院｜把國寶玩成文創潮牌的跨界高手
黑色雋永Lumamiling｜收藏一道專屬臺灣的紋理
年度社會關懷友善環境
設計的本質始終關乎解決問題。當設計思維被用於回應社會議題與環境挑戰，美學不再是唯一目的，而是達成改變的手段。這些作品以關懷為起點，整合理性分析、感性同理與創意實踐，讓設計成為推動社會進步的實質力量。
把自己活成一道光－台電退役材料再生計劃展｜讓台電退役材料重獲新生
犀牛盾 CircularBlue™ 淨海計畫｜海廢過濾的商業新可能
nafl｜₁₀nE a fabric laboratory｜從土地裡長出，在國際綻放的織品
RE:TWIST 轉圈圈計畫｜化海洋垃圾為好運扭蛋
33 號白日夢｜從一場白日夢，走進他們的世界
TFAM⭤ REUSE 北美館循環計畫｜讓展覽廢料回到日常生活
BEONE 未來共生基地｜以「不拆」作為永續的起點
Cardledge 卡知識｜數位無障礙 工具包｜用卡牌打開無障礙設計之門
年度藝文設計推廣平台
平台是連結與賦能的樞紐。無論是內容生產、資源媒合、實驗場域，或是橫跨虛實的展演空間，優秀的平台不只是提供舞台，更能催化跨域對話與價值共創。
Pocky 包裝設計比賽｜為異想天開的包裝設計搭建舞台
米濃聚落 MI NUNG VILLAGE｜以市集孵育地方品牌
Lightbox 攝影圖書室｜為臺灣攝影打一道光
綠光gallery｜策展作為文化引介的跨國節點
諸羅設計塾｜用設計點燃城市想像
市民書店 by 挑興文化｜將書店視為屬於市民的有機場域
卡米地 Comedy Club｜臺灣喜劇人才的孵育基地
New Power Discovering
新世代創作者、團隊與品牌，他們以新鮮視角與大膽姿態闖入產業視野，不受既有框架束縛，勇於實驗、跨界整合，在未知中探索可能性，充滿突破現狀的能量與野心，為產業注入活水，預示著下一個時代的創意風景。
高妍《綠之歌-收集群風-》、《間隙》｜畫格裡的時代共鳴
ALAN HONG｜從線上蔓延至線下的 IP 養成
等向 dan and sean｜你知道這是廣告，但還是想看完
慣性頭痛 Frequent Headache｜Z 世代影像團隊的張力美學
十幸制作｜全面而美好的空間美學
彭柏碩 BS.P｜在破壞與縫補間重生
野点 nodate｜從載體到媒介：老紙行的轉型實驗
BORING Design Lab｜讓品牌「跳脫無趣」的設計力
yangshueiyuan 楊水源｜解構平凡的設計實驗
寶島製造 FORMOSA MADE｜生活在寶島，創意也在寶島
Bio_ogist 生物學家｜滿富生機的創新軟雕塑
Ohnoki｜用設計為商品加溫
空集設計｜用影像敘事為品牌加值