隈研吾跨界设计圣诞树！携手 Karimoku Furniture 将木材重生，重新定义节日装置美学与意义

今年冬季，隈研吾与 Karimoku Furniture 携手，在东京虎之门与银座推出 2 棵富有深远意义的圣诞树：「KOMOREBI」与「KIGUMI」。这不仅仅是 2 个节日装置，它们更是永续设计的真实实践，将传统的圣诞装饰转化为具有深意和环保精神的庆祝活动，颠覆了人们对圣诞装饰的传统印象！

两座城市，两种木的叙事

01 虎之门：森林光影中的「KOMOREBI」

东京 EDITION 虎之门（The Tokyo Edition, Toranomon）是一个年轻且不断变化的区域，隈研吾在这里设计的圣诞树「阳光透过树」，仿佛是明亮森林的缩影。设计灵感来自于森林中阳光穿透树叶的景象，并在高挑的大厅空间中营造出如同光影交错的树林氛围。

为了最大程度减少木材浪费，隈研吾特别选用了常被忽视的小直径或弯曲的木材，将其制作成圆形零件。这棵圣诞树使用了橡木、森胡木、胡桃木与日本枫木等多种木材，展览将于 11/20 至 12/26 在东京虎之门 31 楼大厅酒吧举行。每个木制单元都承载着森林的生命脉动，传递著资源再生的深刻意涵。

02 银座：编织文化的「KIGUMI」

银座这座融合了世界尖端与日本传统文化的城市，成为了「KIGUMI」圣诞树的理想舞台。这棵由树枝编织而成的圣诞树，犹如精致的珠宝艺术品。为了呼应「编织」主题和如珠宝盒般的大厅空间，设计师使用了银色与古铜色的金属漆来突显每种木材的独特质感。

使用的木材包括橡木、森火、胡桃木、日本枫木等，展览将于 11/19 至 12/25 在东京银座1楼大厅酒吧展出。每一个木制单元不仅是艺术作品，也在每一个细节中诉说著城市与自然的美学交融。

从圣诞树到家具的循环

展览结束后，这两棵圣诞树将被转化为由隈研吾设计、Karimoku Furniture制作的桌子，这不仅是设计的延续，也是生命的延展。「KOMOREBI TABLE」将于 12/5 开始销售，并设有特别版杰作拍卖，「KIGUMI DESK」也将于同日发售。部分家具销售收入将捐赠给 Make-A-Wish 志工组织，帮助患有不治之症的儿童实现梦想。

隈研吾表示：「我们设计圣诞树时，将它视为一件建筑。这棵树本身有自己的组装故事，即使完成后，它也会永远存在。」这句话表达了设计的核心——不仅是创造物件，更是赋予它生命与意义。

Karimoku Furniture 董事会成员加藤英一郎补充道：「我们所使用的木材来自各地经过多年精心培育的树木。在处理这些木材时，我们需要创造出适合其年龄且能长期使用的产品。」这是对木材的尊重，也是对自然的致敬。

圣诞树背后的艺术与工艺

本次项目由隈研吾建筑都市设计事务所负责设计，Karimoku Furniture 负责制作，并获得冈崎木工的技术合作以及 TOKI CORPORATION 的照明支持。这不仅是一个圣诞装置，它更是一次跨越设计、工艺和永续的深刻对话。

该项目邀请我们重新思考日常物品的生命周期，并反思设计如何成为连接自然、文化与人性的桥梁。在这个消费主义泛滥的时代，隈研吾用木材重新定义了圣诞节的美学，向我们展示了永续并非遥不可及的理想，而是触手可及的生活艺术。

银座：木组（KIGUMI）
展期：11/19 – 12/25
地点：东京 EDITION 银座一楼
地址：东京都中央区银座 2-8-13
售价：
KIGUMI DESK：22 万日圆
大师级作品起拍价：88 万日圆

虎之门：木漏日（KOMOREBI）
展期：11/20 – 12/26
地点：东京 EDITION 虎之门 31 楼
地址：东京都港区虎之门 4-1-1
售价：
KOMOREBI TABLE：28.6 万日圆
大师级作品起拍价：114.4 万日圆
官网：https://www.editionhotels.com/tokyo-toranomon/festive/

只要是做创意相关工作的，肯定都有一个点子坟墓吧？在团队内部讨论被杀掉的点子、被客户杀掉的点子、考量预算跟执行限制被杀掉的点子、还没提出来就自我审核在脑中被杀掉的点子，但你有想过把它们从坟墓中挖掘出来，鼓起勇气问你的伙伴——这点子还有救吗？

最近对这个念头有了新的体悟，是源自一场创意交流活动。如果大家有看我上一期的分享〈在大乱斗中野蛮生长的创意人〉，有提到除了联合多间公司一起举办、给年轻创意人交流的创意集训「青春合宿」，我们还会在 10 月举办一场「创意闪电约会」，那么…这场号称给「中生代创意人」的创意约会到底有没有约成呢？

那当然！而且更有意思的是，我们过往多半是邀请独立创意代理商、或是不同属性的中小型创意团队一起交流，毕竟总要先从本来就熟悉的团队开始邀约嘛，这次则是终于做到了之前一直很想做、但因为害羞而没能达成的任务——邀请到 4A 广告公司的创意人一起进行拳拳到肉的对决。

这次「创意闪电约会」究竟有多残酷呢？

有看《黑白大厨》的，应该最有印象的赛制就是「无限豆腐地狱」吧？我们不知道哪根筋不对，决定挑战「无限创意地狱」赛制：9 间公司、总共 20 位各团队的创意总监、资深创意人，在 3 小时内不断打散重新组队，每 40 分钟发想就要针对同一个题目「网路霸凌」上台提案。每轮都有 5 组、共 3 轮的赛制。也就是说，我们所有人要针对同一个题目想出总共 15 个完全不重复的点子！

其实我自己也是第一次尝试跟有完整 4A 体系训练的创意人一起发想、一起提案，同时还有制作公司、设计公司等超多元的队友组成，而上一轮的对手，下一轮马上变成队友。本来担心这个赛制会不会太逼人，但到了第二轮就感受到这个赛制的精妙，所有人遇到新队友后，立刻掏出上一轮被淘汰掉的点子或是切入角度，看看跟不同人组合是不是能让这些点子复活。而这也是我这次最大的学习——

在我眼中没救了的点子，说不定关键的复活道具就在拥有不同思考模式、不同背景的队友手中！

以这次的题目「网路霸凌」来说，我们想到从游戏中的网路霸凌切入：大家都觉得游戏是虚拟的，但其实游戏里的霸凌言论攻击是真实让人受伤的。而往下就有「让加害者知道自己不该这样」以及「让受害者知道自己并不孤单」两条不同路线可以发展。第一轮我的组别选择的创意路线是透过巧妙的反转，让真相揭晓时大家才知道被玩家攻击的魔王背后是由被网路霸凌过的真人扮演。第二轮我就带着前面讨论过的想法，跟新的组员一起讨论「如何让霸凌受害者知道自己并不孤单、如何寻求协助」。而大家听完每个组别上一轮的点子，其实也都会去思考对方的点子如果自己来修改的话，可能会往哪些方向调整。

到了最后一轮，大家其实已经都在精神崩溃边缘（三小时超高强度的创意发想，而且真的竞争意识会让大家肾上腺素暴增…），但因为前面两轮每个人都累积太多手牌，所以我们这组超快就确立了点子方向，也根据前两轮的经验调整提案的方式，很开心终于在最后一轮拿到最多票数，这完全就是不断堆叠点子尸体、又不断让点子复活后的成果。

在三小时内想出的 15 个点子，每个都有独特的切入角度跟解题方式：有翻转游戏打魔王副本的 Text Damage、胖虎行为研究社、透过 AI 让人看见自己霸凌别人的模样、Typing 即地狱实境秀、用当红短影音格式把网路霸凌言语影像化的 Reel Bully Reels、让忏悔具象化的「如果我没说」活动、把 IKEA 门市场景变成霸凌现场、由 LINE 发动的 Speak Out Stickers 计画、透过互动式沉浸体验网站让人感受霸凌、一样是在 IKEA 场景但抓到另一个霸凌受害者精准行为洞察的「痂，一直都在」、与政府单位合作的反霸凌百宝袋、结合现场喜剧演出的「这不就是个玩笑话？」、像 Spotify 年度回顾的「你的霸凌年度回顾」、随时赶到网路霸凌现场的逆行者联盟、让人思考为什么看见虐待动物与看见人被霸凌会有不同反应……，由于后续我们真的可能会执行其中的点子，就先不爆雷点子细节内容了，但听各组提案的过程完全目瞪口呆，不断在心中呐喊「竟然还有这招？！」

感谢来自法乐数位、李奥贝纳、RE:LAB、一途创意、好奇心创意、ROCK YU、学而数位、就曰设计、转转影像、只要有人社群顾问的创意人，每个参与者都会让我重新思考「这个点子真的没机会了吗？」而这样的热血也希望我能带回原本的团队，不要放弃啊啊啊！不管觉得荒谬、觉得无法执行、觉得一定会被客户打枪，一起对点子们进行心肺复苏术吧！！！