“萬象·東方“ 第七屆香港新銳當代設計獎

二、賽事介紹

* * * 主題設計——萬象東方 * * *

      東方，是博大精深的文化母體，亦是跨越時空的審美共鳴。在全球化與數字化浪潮下，我們立足香港——這座融匯古今、貫通中西的國際都會，重新審視「東方」的內涵。它不再是靜止的歷史符號，而是充滿生命力、持續演進的「萬象」圖景。

       「萬象東方」旨在邀請全球設計師，以敏銳洞察力與創造力，探索東方美學的當代表達。我們期待的不是對傳統元素的簡單複製，而是對其精神內核的深度解碼與再創造。

• 「萬象」：寓意包羅萬有、生生不息。既是自然界的「物象」（山水、花鳥、風雲），亦是人類社會的「事象」（生活、禮儀、哲思），更是時代的「景象」（科技、都市、多元文化），代表動態、包容與無限可能。
• 「東方」：核心源於中國乃至亞洲的哲學觀、美學觀與生活方式，如「道法自然」的和諧觀、「留白」的意境美學、「匠心」的造物精神，以及「和而不同」的包容智慧。

       「萬象東方」即以東方精神為魂，以當代萬象為形，展開一場跨越時空的創造性對話。

主題一：虛實相生
       文化內核：源自中國山水畫的「計白當黑」與道家「有無相生」哲學，探討虛擬與實體、數字與物理、內容與留白之間的動態關係。

       設計方向：如何以「意境」而非「實物」為設計對象？如何以數字語言表達東方的空靈、氣韻與流動感？

• 新媒體設計（不限方向）：創造可遊、可居的數字化東方意境空間。

• 空間設計（展覽設計/照明設計）：運用光影、鏡面與稀疏物象，引導觀眾在行走中自行「補全」畫面，體會虛實相生之妙趣。

• AIGC綜合應用：訓練AI理解中國古典意象，生成一系列非純抽象亦非純寫實的動態視覺藝術作品，探索「意到筆不到」的AI美學。

主題二：字裡乾坤
       文化內核：漢字不僅是符號，更是承載哲學、美學與生活智慧的視覺圖形系統。從甲骨文的象形至書法的氣韻，其本身即為設計寶庫。

       設計方向：如何超越「字體設計」範疇，將漢字的結構、筆觸、意涵轉化為全新視覺語言或產品功能？

• 平面視覺（字體設計/圖形紋樣設計）：解構漢字，將其轉化為具東方韻律的現代紋樣或動態圖形系統。

• 產品設計（文創設計）：以漢字間架結構為靈感設計產品，於功能與形態中體現「平衡」、「支撐」與「留白」智慧。

• 美術創作（裝置/雕塑）：創作結合漢字與材料的裝置作品，探討文字在空間中的物質性與精神性。

主題三：物盡其用
       文化內核：源於「惜物」生活哲學與「道法自然」生態觀，反對過度消費，強調物品的持久性、可修復性及與環境的和諧共生。

       設計方向：如何將傳統可持續智慧（如修復、模塊化、天然材料應用）與前沿科技結合，為未來都市生活提出創新方案？

• 產品設計（不限方向）

• 空間設計（室內設計/景觀設計）：為高密度城市（如香港）的微型居住空間，設計能隨四季與生活方式靈活調整的「會呼吸」室內生態系統。

• 平面視覺（信息可視化設計）：以水墨動畫或交互圖表可視化城市能源、物資流動數據，優雅揭示資源循環脈絡，倡導可持續生活。

主題四：市井煙火
       文化內核：聚焦粵語區獨特的都市文化與市井生活。茶餐廳的效率、霓虹燈的絢爛、粵語俚語的生動，這些「煙火氣」是「萬象東方」中極具活力的現代篇章。

       設計方向：如何將尋常市井文化提升為具國際辨識度的美學符號，並保留其鮮活生命力？

• 平面視覺（插畫設計/攝影）：以系列插畫或攝影重構粵語區生活場景，透過超現實或波普手法，展現文化衝突與融合。

• 平面視覺（包裝設計/海報招貼設計）：為傳統嶺南文化設計一套兼具復古情懷與潮流感的視覺作品。

主題五：禮儀新風
       文化內核：東方社會注重「禮」，核心是人與人之間的尊重、關懷與秩序感。在數字社交為主流的今天，如何重新定義「禮儀」？

       設計挑戰：如何透過設計改善數字交流中的冷漠與誤解，營造更具溫度、分寸感與儀式感的互動體驗？

• AIGC綜合應用

• 美術創作（不限方向）

主題六：未完成之美
文化內核：借鑒中國藝術中「寫意」重於「工筆」的理念。美存在於生長、磨損與變化的過程中。

設計方向：如何設計一件「活」的作品，其價值不在於最終完美形態，而在於與用戶/環境互動中產生的獨特痕跡與演變？

• 美術創作（陶藝/裝置）

• 平面視覺（書籍設計/UI/UX設計）

• 新媒體設計（短視頻）

自由設計
        自由設計類別為參賽者提供無限可能的創作平台。參賽者可選擇任何主題、媒介、技術或概念，盡情展現個人創意、洞察力與設計能力。此類別鼓勵突破常規、跨界融合與前瞻思維，旨在探索設計與藝術的新邊界。